Καλοκαιρινό clubbing ανά τον κόσμο

Αν υπάρχει μια περίοδος απόλυτα συνδεδεμένη με τα μεγάλα, ανοιχτά clubs και τους διάσημους DJs που σαν μάγοι από άλλη εποχή προκαλούν έκσταση στα πλήθη με τη μουσική τους, αυτή είναι σίγουρα το καλοκαίρι.

Ο μεγάλος κυρίαρχος των decks θεωρείται για άλλη μία χρονιά ο David Guetta, παγκοσμίου φήμης DJ, μουσικός παραγωγός και δημιουργός, ο οποίος έχει διαμορφώσει εν πολλοίς το τοπίο της σύγχρονης ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής (EDM) τις τελευταίες δεκαετίες. Το πρώιμο ενδιαφέρον του για τη μουσική τον οδήγησε στο να ξεκινήσει να παίζει σε τοπικά clubs στο Παρίσι, όπου μεγάλωσε, στα τέλη της δεκαετίας του ’80 και στις αρχές των 90s.

Η πρώτη επιτυχημένη επαφή του με τη μουσική παραγωγή έγινε στο ντεμπούτο άλμπουμ του που κυκλοφόρησε το 2002 με τίτλο «Just a Little More Love», το οποίο περιλάμβανε το γνωστό ομώνυμο single. Εκεί μπήκαν τα θεμέλια για το χαρακτηριστικό μείγμα house μουσικής και ποπ, που τον κατέστησε γρήγορα τόσο δημοφιλή.

Η καθολική αναγνώριση του Guetta ήρθε το 2009 με το άλμπουμ του «One Love», το οποίο περιείχε κορυφαίες επιτυχίες όπως το «When Love Takes Over» με τη συμμετοχή της Κέλι Ρόουλαντ και «Sexy Bitch», με τον Akon. Ο 56χρονος σήμερα γάλλος σταρ συνέχισε τις συνεργασίες του με σημαντικούς καλλιτέχνες της ποπ και της R&B, συμπεριλαμβανομένων των Rihanna, Fergie, Ludacris, Sia και Nicki Minaj.

Το 2020, εν μέσω της παγκόσμιας πανδημίας, κυκλοφόρησε το «United at Home», μια σειρά από DJ sets με ζωντανή ροή από εμβληματικές τοποθεσίες σε όλον τον κόσμο, συγκεντρώνοντας εκατομμύρια για την αντιμετώπιση της COVID-19. Την περασμένη χρονιά κυριάρχησε στα charts με το «Baby Don’t Hurt Me», μια διασκευή του κλασικού «What Is Love» του Haddaway, με την Anne-Marie και την Coi Leray.

Η ικανότητά του να ανανεώνει κλασικές επιτυχίες και να ενθουσιάζει με αυτές το νεότερο κοινό φάνηκε και από τη συνεργασία του με την Bebe Rexha στο «I’m Good (Blue)» το οποίο βασίζεται στην εμβληματική επιτυχία του Eiffel 65 «Blue (Da Ba Dee)» και έχει ήδη ξεπεράσει τα 1,6 δισεκατομμύρια streams μόνο στο Spotify.

Σε αντίθεση με το παρελθόν, υπάρχουν πλέον εξαιρετικά δημοφιλείς γυναίκες DJs. Η πιο επιτυχημένη από αυτές, η Peggy Gou, γεννήθηκε στη Νότια Κορέα. Η 33χρονη σταρ της ηλεκτρονικής μουσικής μετακόμισε στο Λονδίνο στα τέλη της εφηβείας της για να σπουδάσει μόδα και σύντομα βυθίστηκε στην ολοζώντανη νυχτερινή ζωή της μητρόπολης.

Η μετάβασή της στη μουσική ξεκίνησε με DJ sets σε clubs της βρετανικής πρωτεύουσας, τα οποία οδήγησαν σε επιπλέον σπουδές, αυτή τη φορά στη μουσική παραγωγή. Το 2016 η καριέρα της Peggy Gou απογειώθηκε με την κυκλοφορία του ντεμπούτου EP της, «The Art of War Part 1». Aυτές οι κυκλοφορίες ανέδειξαν το μοναδικό της στυλ.

Η ανοδική πορεία της συνεχίστηκε με το EP του 2018 με τίτλο «It Makes You Forget (Itgehane)», το οποίο επαινέθηκε και εντυπωσίασε με το καινοτόμο όσο και εκκεντρικό ηχητικό αμάλγαμα deep house, techno και επιρροών από την κορεατική ποπ κουλτούρα, εξασφαλίζοντάς της την ευρεία αναγνώριση και τον σεβασμό στη διεθνή κοινότητα της ηλεκτρονικής μουσικής.

Τα δυναμικά και εκλεκτικά sets της έχουν πραγματοποιηθεί σε μερικά από τα πιο διάσημα φεστιβάλ και clubs του πλανήτη, όπως οι διοργανώσεις του Coachella και του Glastonbury και το θρυλικό Berghain.

Η επιτυχία της ως DJ συμπληρώθηκε από την εμφάνισή της στο στερέωμα της μόδας, με το λανσάρισμα της δικής της εταιρείας, ονόματι Kirin, που συνδυάζει τις μουσικές και τις στυλιστικές της επιρροές.

Το 2019 ίδρυσε τη δική της δισκογραφική, την Gudu Records, παρέχοντας μια πλατφόρμα για ιδιοσυγκρασιακούς καλλιτέχνες. Το 2023, η Gou κυκλοφόρησε το «(It Goes Like) Nanana», ένα κομμάτι που γρήγορα έγινε καλοκαιρινός ύμνος, μαγεύοντας το κοινό με τον ακαταμάχητο ρυθμό και τα παιχνιδιάρικα φωνητικά του – και μετρώντας περισσότερα από 40 εκατομμύρια views στο YouTube. Το τελευταίο άλμπουμ της, «I Hear You», κυκλοφόρησε στις 7 Ιουνίου.

Στις πολύ ενδιαφέρουσες στιγμές του περιλαμβάνεται σίγουρα η συνεργασία της με τον Λένι Κράβιτζ στο «I Believe in Love Again», κομμάτια όπως το «Lobster Telephone» και το «1+1=11» (το τελευταίο μάλιστα συνοδεύεται από ένα εντυπωσιακό μουσικό βίντεο σε σκηνοθεσία – και εμφάνιση-έκπληξη – του διάσημου καλλιτέχνη Ολαφουρ Ελίασον). Σε λίγες ημέρες μάλιστα, συγκεκριμένα στις 12 Ιουλίου, στο Faliro Sports Pavillion (Γήπεδο Tae Kwon Do), στο Φάληρο, θα τη δούμε στο μεγαλύτερο show που έχει κάνει ποτέ στην Ελλάδα.

Στον κόσμο της ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής, όπου όλα αλλάζουν πολύ γρήγορα, λίγοι καλλιτέχνες καταφέρνουν να χαράξουν μια θέση τόσο ξεχωριστή όσο ο DJ Vintage Culture. Γεννημένος ως Λούκας Ραφαέλ Ρουίζ Εσπανιόλ στη μικρή πόλη Μούντο Νόβο της Βραζιλίας, ο Vintage Culture έχει εξελιχθεί σε μεγάλο αστέρι, μαγεύοντας το κοινό με το μοναδικό του μείγμα από deep house και nu-disco με πινελιές βραζιλιάνικης παράδοσης. Το πάθος του για τη μουσική ξεκίνησε από νεαρή ηλικία.

Επηρεασμένος από μια ποικιλία ήχων, από τη ροκ έως τη μουσική της πατρίδας του, άρχισε να πειραματίζεται με την παραγωγή ήδη στην εφηβεία του. Το 2013 κυκλοφόρησε ένα remix του «Blue Monday» από τους New Order, το οποίο έγινε viral.

Πραγματικά γνωστός ο Vintage Culture έγινε το 2016 με το κομμάτι «Hollywood». Επειτα από αυτή την επιτυχία, συνεργάστηκε με εξέχοντες καλλιτέχνες και παρήγαγε μια σειρά από επιτυχίες όπως το «Pour Over» και το «Deep Inside of Me».

Οι ζωντανές εμφανίσεις του θεωρούνται θρυλικές, κυρίως για την ασύγκριτη ικανότητά του να συνδέεται με το πλήθος. Κάθε παράσταση είναι ένα ταξίδι στον ήχο, συνδυάζοντας τα πρωτότυπα κομμάτια του με καινοτόμα remixes και mashups. Το τελευταίο του άλμπουμ, με τίτλο «Promised Land», κυκλοφόρησε στα τέλη του περασμένου Μαΐου.

Στις 8 Σεπτεμβρίου θα έχουμε τη χαρά να δούμε στην Πλατεία Νερού τον 28χρονο Martin Garrix, στο πλαίσιο του διήμερου φεστιβάλ Primer Music. Η αγάπη ενός από τους πιο διάσημους DJs στον κόσμο για τη μουσική ξεκίνησε από πολύ νεαρή ηλικία.

O David Guetta μαγεύει τους clubbers σε φεστιβάλ στο Ελσίνκι.

Εμπνευσμένος από τον συμπατριώτη του Ολλανδό DJ Tiësto, ιδιαίτερα αφού είδε την εμφάνισή του στους Ολυμπιακούς Αγώνες της Αθήνας το 2004, ο Garrix αποφάσισε να μάθει να παίζει κιθάρα. Το ενδιαφέρον του γρήγορα μετατοπίστηκε στην παραγωγή ηλεκτρονικής μουσικής και άρχισε να πειραματίζεται με τη δημιουργία δικών του κομματιών. Το 2013, στα 17 του, κυκλοφόρησε το «Animals», ένα κομμάτι που εκτόξευσε την καριέρα του.

Οι συνεργασίες με διάσημους καλλιτέχνες όπως ο Usher στο «Don’t Look Down», η Ντούα Λίπα στο «Scared to Be Lonely» και η Bebe Rexha στο «In the Name of Love» εδραίωσαν περαιτέρω την ιδιότητά του ως ηγετικής φυσιογνωμίας στη σκηνή της EDM.

Οι «ναοί» της EDM

Όσον αφορά τα clubs που θεωρούνται «ιερά» της διασκέδασης παγκοσμίως, σε όλες τις σχετικές λίστες την κορυφαία θέση καταλαμβάνει το Hï Ibiza, που βρίσκεται στην Playa d’en Bossa της Ιμπιζα και θεωρείται, από το 2017 που άνοιξε, ο απόλυτος προορισμός για κάθε μέλος της παγκόσμιας κοινότητας clubbing.

Διάσημο για τα υπερσύγχρονα συστήματα ήχου και τον state-of-the-art φωτισμό, το Hï Ibiza προσφέρει μια καθηλωτική εμπειρία που συναρπάζει τους επισκέπτες που συρρέουν από όλον τον κόσμο. Ο χώρος διαθέτει δύο κύριες αίθουσες, το Theatre και το Club, το καθένα σχεδιασμένο για να φιλοξενεί παραστάσεις από κορυφαίους DJs του κόσμου, συμπεριλαμβανομένων των Black Coffee και Armin van Buuren.

Διαθέτει πολυτελείς VIP εγκαταστάσεις, συμπεριλαμβανομένου του Wild Corner, που μετατρέπει τις τουαλέτες του σε μια ζωντανή πίστα χορού, και του Magic Garden, μιας υπαίθριας όασης ιδανικής για χαλάρωση ανάμεσα στα sets. Ο σχεδιασμός του Hï Ibiza δίνει έμφαση στην απρόσκοπτη ροή μεταξύ των διάφορων χώρων του, ενθαρρύνοντας τους επισκέπτες να εξερευνήσουν και να ανακαλύψουν νέες εμπειρίες μέχρι το πρωί!

Στην καρδιά της αδάμαστης ομορφιάς της ζούγκλας της Ινδονησίας και σε ύψος 100 μέτρων από την επιφάνεια του Ινδικού Ωκεανού, στο νοτιότερο σημείο του Μπαλί, το Savaya αγκαλιάζει τη φύση, προσφέροντας μια καθηλωτική και μεταμορφωτική εμπειρία σε όλους όσοι το επισκέπτονται.

Σε διάστημα μόλις τριών ετών, λειτουργώντας καθημερινά, το Savaya έχει τραβήξει την προσοχή του παγκόσμιου κοινού. Διάσημο για τη διασκέδασή του, το Dayclub έχει φιλοξενήσει παγκοσμίως αναγνωρισμένα ταλέντα όπως οι Calvin Harris, Charlotte de Witte, Eric Prydz, FISHER και RÜFÜS DU SOL.

Αντίστοιχα, φωλιασμένο στο καταπράσινο τοπίο της Πολιτείας Σάντα Καταρίνα, το Green Valley αποτελεί την κορωνίδα της ζωντανής μουσικής ηλεκτρονικής χορευτικής σκηνής της Βραζιλίας. Από την ίδρυσή του, το 2007, το club έχει αποκτήσει φήμη ως ένας από τους κορυφαίους προορισμούς νυχτερινής διασκέδασης παγκοσμίως, καταλαμβάνοντας συχνά την κορυφή της λίστας με τα 100 καλύτερα του κόσμου που συντάσσει ετησίως το «DJ Mag».

Η γοητεία του Green Valley έγκειται στον μοναδικό συνδυασμό φυσικής ομορφιάς και πρωτοποριακής εμπειρίας clubbing. Με τα χρόνια, έχει φιλοξενήσει θρυλικούς DJs όπως οι Carl Cox και Hardwell, προσελκύοντας χιλιάδες μουσικόφιλους στις πίστες του. Το παγκοσμίου επιπέδου ηχοσύστημα του Green Valley και τα θεαματικά light shows δημιουργούν μια ηλεκτρισμένη ατμόσφαιρα που κρατά το πλήθος σε εγρήγορση όλη τη νύχτα.

Σταθερές αξίες φυσικά το Echostage στην Ουάσιγκτον των ΗΠΑ αλλά και το Fabric στο Λονδίνο, ενώ το κορυφαίο νυχτερινό κέντρο διασκέδασης της Ταϊλάνδης είναι το Illuzion στην πολυσύχναστη παραλιακή πόλη Πατόνγκ στο νησί Πουκέτ. Καταλαμβάνοντας έναν τεράστιο χώρο που κάποτε στέγαζε έναν κινηματογράφο, το Illuzion συνδυάζει άψογα την πολυτελή διακόσμηση με την προηγμένη τεχνολογία. Ο μεγαλοπρεπής σχεδιασμός του περιλαμβάνει πολλά επίπεδα, VIP μπαλκόνια και μια μεγάλη κεντρική αίθουσα που μπορεί να φιλοξενήσει ξέφρενα πάρτι.

Πιο κοντά μας, σκαρφαλωμένο στις γραφικές όχθες της παραλίας Zrće στο νησί Pag, το Noa Beach Club είναι ένα ξεχωριστό κόσμημα στην ακμάζουσα νυχτερινή ζωή της Κροατίας. Από το άνοιγμά του το 2011, το Noa έχει γίνει συνώνυμο των αξέχαστων παραθαλάσσιων πάρτι.

Το Noa Beach Club φημίζεται κυρίως για το μοναδικό του σκηνικό που έχει κατασκευαστεί πάνω από τα κρυστάλλινα νερά της Αδριατικής. Αυτή η χαρακτηριστική διάταξη περιλαμβάνει διασυνδεδεμένες πλατφόρμες, καθεμία από τις οποίες φιλοξενεί διαφορετικές σκηνές, μπαρ και χώρους VIP, παρέχοντας εκπληκτική θέα στη θάλασσα από κάθε γωνία.

Ο υπαίθριος σχεδιασμός του club επιτρέπει στους επισκέπτες να χορεύουν κάτω από τα αστέρια, απολαμβάνοντας την αναζωογονητική θαλασσινή αύρα. Όποιος φυσικά επιμένει ελληνικά, μπορεί να βρεθεί σε κάποιο από τα μαγικά clubs της Μυκόνου, όπως το Cavo Paradiso.