Οι fashion designers εμπνέονται από τους σύγχρονους αστέρες του κινηματογράφου και από τη χρυσή εποχή του Χόλιγουντ για τις βραδινές τους δημιουργίες.

Με εργαλεία τα πιο φίνα υλικά της παγκόσμιας αγοράς και σύμμαχο μια πλούσια παράδοση, το νήμα της οποίας οδηγεί στα τέλη του 19ου αιώνα, η παριζιάνικη φίρμα δερμάτινων ειδών παραδίδει μαθήματα στυλ στον 21ο.

Η παλαιότερη φίρμα ενδυμάτων των ΗΠΑ είναι εδώ και δύο αιώνες σημαιοφόρος του αψεγάδιαστου στυλ και πρωτοπόρος της αριστοκρατικής φινέτσας.

Συγκινούν τα πλήθη με τις υπεράνθρωπες επιδόσεις και τις αθλητικές περγαμηνές τους, ωστόσο αυτό που τους καθιστά ξεχωριστούς είναι το modus vivendi εκτός γηπέδου, πίστας ή ρινγκ.

Η Κοκό Σανέλ υποστήριζε ότι «...η πολυτέλεια είναι μια ανάγκη που ξεκινά εκεί όπου τελειώνουν οι ανάγκες». Μια ρήση απόλυτα συνυφασμένη με την πρόοδο της αυτοκίνησης, η οποία σταδιακά εξελίχθηκε σε ένα πολυσχιδές πεδίο έκφρασης αφού πρώτα εκπλήρωσε τον βασικό της προορισμό, αυτόν της μετακίνησης. Τα επτά εμπνευσμένα οχήματα που ακολουθούν επιβεβαιώνουν του λόγου το αληθές.

Από το Λονδίνο έως το Τόκιο και από τη Νέα Υόρκη έως τη Βιέννη τα διάσημα λυρικά θέατρα φορούν τα καλά τους και καλούν το διεθνές κοινό να εορτάσει μαζί τους.

Ο Μάικ Βάικινγκ, συγγραφέας του παγκόσμιου best seller «Το βιβλίο του Ηygge», που πλέον κυκλοφορεί και στα ελληνικά, μιλάει στο ΒΗΜΑgazino για τη σκανδιναβική εξίσωση ευτυχίας με το παράξενο όνομα.

Ενα εντυπωσιακό Μέγαρο Μουσικής είναι το πρώτο βήμα στην υλοποίηση ενός φιλόδοξου οράματος που αποσκοπεί να μετατρέψει την πόλη Μπόκα Ντελ Ρίο σε τουριστικό προορισμό με αξιώσεις.

Στο πρόσφατο expose της η πρώην υποψήφια πρόεδρος της Γαλλίας βγάζει στο φως τις ιστορίες σεξισμού που έχει βιώσει στην πολιτική σταδιοδρομία της αλλά και τον αντίκτυπο που είχε στη ζωή της η απιστία του τέως συντρόφου της Φρανσουά Ολάντ.

Ταφτάδες, παγέτες, κρύσταλλα, σιφόν, φτερά και πολύχρωμα καράτια πυροδοτούν κρυφές, ονειρικές επιθυμίες.

Η ταλαντούχα ηθοποιός, σκηνοθέτρια και perfomer θεωρεί ότι δεν υπάρχει η έννοια του ταλέντου, πιστεύει ότι ο πειραματισμός είναι ο μόνος τρόπος να προχωρήσουμε μπροστά, ενώ παραλίγο να συλληφθεί γιατί ήθελε να μείνει σιωπηλή.

Μπαίνει στο Διαδίκτυο για το ηλεκτρονικό check-in 48 ώρες πριν από την πτήση της. Για πρώτη φορά δεν µπορεί να το κάνει: «Βρίσκεστε stand by» διαβάζει. Δεν καταλαβαίνει. Τηλεφωνεί στα γραφεία της αεροπορικής εταιρείας, όπου µια ευγενέστατη και άκρως καθησυχαστική υπάλληλος τη διαβεβαιώνει: «Είναι πρόβληµα του συστήµατος και αφορά όλη την πτήση σας, µη σας […]

Ποτέ δεν κατάλαβα την ειρωνική χρήση του όρου «πελατειακή σχέση» – εννοώ ότι δεν κατανοώ πώς µια τέτοια σχέση µπορεί να χρησιµοποιείται για ειρωνείες. Ξεκίνησε η (κατά)χρηση της φράσης από τους αθλητικούς συντάκτες, που τη χρησιµοποιούσαν για να δείξουν ότι µία οµάδα κερδίζει εύκολα και συνεχώς µία άλλη – την πήραν σιγά-σιγά οι πολιτικοί, την επιστρατεύουν πλέον […]

Ο Γιάννης Στάνκογλου καλείται εφέτος να ενσαρκώσει στη σκηνή του θεάτρου τον «Γιούγκερμαν», έναν συναρπαστικό λογοτεχνικό ήρωα που δημιούργησε ο Μ. Καραγάτσης, και μιλάει για την αξία των εμπειριών και για τις στιγμές που παγώνουν τον χρόνο.

Στο πλαίσιο της περιοδείας του στη Δυτική Αφρική, ο Μακαριότατος Πατριάρχης Αλεξανδρείας και Πάσης Αφρικής κ.κ. Θεόδωρος Β΄ συναντήθηκε με εκπροσώπους ελληνικών εταιρειών στην Γκάνα και τίμησε την πολυδιάστατη δραστηριότητα της MYTILINEOS.

Μια περιήγηση στην αθέατη πλευρά των εγκαταστάσεων του οργανισμού, στο Κέντρο Πολιτισμού Ιδρυμα Σταύρος Νιάρχος, έρχεται να αποκαλύψει τις δυνατότητες και τις προκλήσεις της νέας εποχής.

Ο γηραιός βρετανός ζωγράφος είναι πλέον ο πιο «ακριβός» εν ζωή εικαστικός καλλιτέχνης. Και μάλλον όχι τυχαία.

Ο 59χρονος βρετανός ηθοποιός και σκηνοθέτης μίλησε στο ΒΗΜΑgazino για το πώς ο εμβληματικός συγγραφέας τού «Πορτρέτου του Ντόριαν Γκρέι» επηρέασε τη ζωή του και έγινε η ψυχή της ταινίας του με τίτλο «Eυτυχισμένος Οσκαρ», για την προώθηση της οποίας βρέθηκε για δύο ημέρες στη χώρα μας.

Διαμορφώνοντας ένα μέλλον χωρίς παρελθόν, η Infiniti προβάλλει στο Prototype 10 την επίδραση της ηλεκτροκίνησης στο πεδίο του design.

Ο γνωστός σχεδιαστής που μεταμορφώνει τη Μαρία Ναυπλιώτου σε Κάλλας επί σκηνής μιλάει για την επιλογή του φορέματος, για την κλασική ομορφιά, για τη διαχρονική κομψότητα, αλλά και για τους μελλοντικούς στόχους του.